#34

Jiří Anderle
(1936)

Dolce

Jiří Anderle (1936) - Dolce
Jiří Anderle (1936) - Dolce
Jiří Anderle (1936) - Dolce
Jiří Anderle (1936) - Dolce
Jiří Anderle (1936) - Dolce
Jiří Anderle (1936) - Dolce
#34

Jiří Anderle
(1936)

Dolce

Rok
Praha, jaro 1992
Technika
kolorovaná litografie, lept - kolorovaná varianta 1/1
Rozměr
28 x 22 cm ve výřezu
Aktuální cena
4 200 Kč
Galerie Mařákova škola
Galerie Mařákova škola
Vyvolávací cena: 1 000 Kč
Pro limitování se přihlašte

Základní údaje

Rok díla
Praha, jaro 1992
Technika
kolorovaná litografie, lept - kolorovaná varianta 1/1
Rozměr
28 x 22 cm ve výřezu
signatura
vpravo dole
rám
rámováno, paspartováno, zaskleno

Popis

Působivá kolorovaná litografie významného českého malíře a grafika Jiřího Anderleho, jehož tvorba zaujímá přední místo v českém moderním výtvarném umění. Dílo Dolce představuje charakteristickou ukázku autorova osobitého výtvarného projevu, v němž se snoubí mimořádná kreslířská preciznost, symbolika a hlubší zamyšlení nad lidskou existencí. Kompozice zachycuje postupně se proměňující ženské tváře, nad nimiž se vznáší motýl jako symbol křehkosti, krásy a pomíjivosti života. Jemná barevnost a propracované detaily umocňují poetickou i filozofickou rovinu díla. Mimořádnou zajímavostí této grafiky je osobní věnování světoznámému českému klavíristovi, mistru Rudolfu Firkušnému, které dílu dodává osobitý kulturněhistorický rozměr a zvyšuje jeho sběratelskou atraktivitu.

O autorovi

Jiří Anderle se narodil 14. září 1936 v Pavlíkově na Rakovnicku. 

V letech 1951–1959 studoval na pražské Vyšší škole uměleckého průmyslu a v období 1955–1961 pokračoval ve studiu na Akademii výtvarných umění, kde se zaměřoval na malbu pod vedením Antonína Pelce a grafiku u Vladimíra Silovského. 

Již v 60. letech se stal známým, především v zahraničí, a jeho umění se vyznačovalo naléhavým a působivým vyjádřením existenciálních otázek a lidské úzkosti, ať už konkrétní (například válka), nebo obecné a nadčasové (nemoc, stárnutí, samota).

Ve své tvorbě používal techniky kresby a grafiky, které si zdokonaloval během profesionálního působení v Černém divadle v letech 1961–1969. V dalších fázích tvorby se postupně přiblížil abstrakci, zatímco v pozdějším období se vrátil k figurálním a křesťanským tématům. K jeho dílům patří například oltářní obrazy pro Kostel svatého Matěje v Praze. Anderle je zastoupen v renomovaných sbírkách, včetně newyorského Metropolitního muzea a pařížského Pompidouova centra.

Mohlo by se Vám líbit

Prozkoumejte další položky z tohoto výběru, který zaručeně povzbudí vaše smysly a podnítí Vaši představivost.
Zobrazit celý výběr