David Krňanský

*1987
“Ve škole mě učili o obrazu nejprve přemýšlet a pak malovat. Teď nejprve maluji a pak nad dílem přemýšlím. Snažím se důvěřovat intuici.” David Krňanský
Průměrná cena díla
55 000 Kč
Mediánová cena díla
55 000 Kč
Nejvyšší dosažená cena
70 000 Kč
Úspěšnost prodeje
6% (4/62)

Díla autora

64 položek
Všechny položky

Autorské rekordy

Zobrazit vše

Nejčastěji prodáván

Články

2

O autorovi

  • Spoluzakladatel umělecké skupiny BHG (Black Hole Generation)
  • Z českých výstav jmenujme prezentaci v pražských galeriích Futura, Berlínskej model a Hunt Kastner, dále pak v Galerii města Plzně či v Domě umění Brno
  • Jeho dílo bylo představeno v rámci Prague Art Week 2022 až 2023 
     

Davida Krňanského lze řadit mezi mladé, avšak u českých sběratelů již etablované současné umělce. V letech 2010 až 2011 studoval v ateliéru Jiřího Kovandy na Univerzitě Jana Evangelisty Purkyně v Ústí nad Labem a následně v  ateliéru Jiřího Černického a Marka Meduny na UMPRUM v Praze, kde v roce 2017 získal bakalářský titul. Během studia založil se spolužáky Juliem Reichlem, Martinem Lukáčem a Štěpánem Markem uměleckou skupinu BHG (Black Hole Generation). Z mnoha samostatných a skupinových výstav v Čechách jmenujme například prezentaci v pražských galeriích Futura, Berlínskej model a Hunt Kastner, dále pak v Galerii města Plzně či v Domě umění Brno. Ze zahraničních institucí zmiňme galerii LETO ve Varšavě či IVAN Gallery v Bukurešti. Jeho dílo bylo představeno taktéž v rámci Prague Art Week 2022 a v letech 2022 až 2023 absolvoval rezidenční pobyt v olomoucké galerii Telegraph. Jeho dílo dnes najdeme v mnoha soukromých sbírkách umění.

Pod tvorbou Davida Krňanského si většina z nás vybaví abstraktní geometrické malby s utilitární barevností a charakteristickým tvaroslovím interpretující principy modernistických přístupů. S rokem 2024 do jeho tvorby ale vstoupila velká změna. “Geometrii jsem se věnoval od školy a už jsem se potřeboval někam posunout,” vysvětluje. Davidovy obrazy i celý ateliér pohltila vlna expresivní, intuitivní, divoké malby. Ačkoli stále udržuje signifikantní barevnou paletu a v některých dílech i náznaky geometrických ploch či vize pohledu do rozostřené krajiny, jeho velkoformátová plátna dostávají mnohem dynamičtější, impulzivní charakter. “Ve škole mě učili o obrazu nejprve přemýšlet a pak malovat. Teď nejprve maluji a pak nad dílem přemýšlím. Snažím se důvěřovat intuici,” říká o své tvorbě. Nánosy barev v mnoha vrstvách často získávají plastický charakter. V rozmáchlých, ale citlivě rytmicky poskládaných gestech se zrcadlí vášeň a nová energie, která s touto proměnou přišla.