Základní údaje
| Poznámka | Přiložen certifikát aukčního domu Sýpka z r. 2021 s podpisem autora. Vystaveno (výběr)
Samostatné výstavy
The End of Fun, Ikon Gallery, Birmingham, 2020
Your Light is my Life, Kunsthal Rotterdam, 2015
Výsledky analýzy, Galerie hlavního města Prahy, 2012
A Bigger Problem Than Yours, galerie Jiří Švestka, Praha,Berlín, 2010
Lay Down and Shine, galerie Schleicher Lange, Paříž, 2009 Holy Spirit Open, Dům umění, Ostrava, 2009
Ve veřejném prostoru, New York, Rockefeller Plaza, 2006
Skupinová výstava
You Got to Burn to Shine, Galleria Nazionale d´Arte Moderna e Contemporanea, Řím, 2019 Nabízený první autorský exemplář díla Revolution byl vystaven v roce 2010 v galerii Švestka, další au torizované kusy se nachází ve sbírce Harvardské univerzity v Bostonu, v Muzeu moderního umění v Salzburgu a dalších soukromých sbírkách.
Dnes již ikonické dílo, vystavované na řadě významných českých, ale i mezinárodních autorských výstav Krištofa Kintery s názvem Revolution, patří typově k řadě dalších pohyblivých robotických loutek, které autor vytvářel od konce devadesátých let. První řada šesti kusů byli Mluviči (1999–2003), podobné chlapecké postavy bez obličejů neustále něco nesrozumitelně komentující, nebo loutka mluvícího havrana (I see, I see, I see, 2009).
Dílo Revolution, první ze šesti kusů druhé řady, postava malého chlapce oblečeného v kalhotách a mikině s kapucí na hlavě, je obrácena směrem ke zdi, do níž v pravidelných intervalech silně tluče hlavou. Dílo vyvolávající okamžitou reakci a aktivaci diváka, který může v první chvíli zaměnit loutku za skutečné dítě, tak vzbuzuje emoce. Pracuje s momentem překvapení a znejistění, vytrhávající procházející z letargie. Název Revolution tak může být vztažen nejen na samotný akt chlapce/loutky, vyjadřující nesouhlas, gesto odporu vzdorující okolnostem, ale také na moment naší reakce a rozhodnutí jednat. Jsme připraveni
něco udělat?
Sugestivní dílo ukazuje Kinterovu zálibu ve spektakulární umělecké formě, srozumitelné, překvapivé a výstižné, nepostrádající humor, provokaci, ale také kritiku společenských poměrů, aniž by moralizovala. Pro Kinteru příznačná obsese ve sbírání všemožných vyřazených předmětů, elektronických součástek, drátů, rozbitých věcí a následná transformace předmětů, mystifikace a hra, spolu se zájmem o technickou stránku a funkčnost nově konstruovaných objektů/mutantů oživovaných elektrickým pohybem, patří k důležitým rysům Kinterovy tvorby.
Krištof Kintera (1973) studoval v letech 1992–1999 Akademii výtvarných umění v Praze, v letech 2003–2004 absolvoval postgraduální studium na Rijksakademie van Beeldende Kunsten v Amterodamu. Je trojnásobným finalistou Ceny Jindřicha Chalupeckého. V roce 2017 proběhla velká autorská výstava Nervous Trees v galerii Rudolfinum v Praze. Pravidelně vystavuje po celém světě a jeho díla jsou zastoupena v soukromých i významných institucionálních českých i světových sbírkách. |
Popis
O autorovi
- In 1999, 2001 and 2003 he was nominated for the Jindřich Chalupecký Award
- In recent years he has prepared solo exhibitions for the Prague galleries Kunsthalle, the DOX Centre for Contemporary Art and Rudolfinum, and abroad for Heldenreizer Contemporary in Munich, Kali Gallery in Lucerne and Ron Mandos Gallery in Amsterdam
Krištof Kintera lives and works in Prague. He graduated from the Academy of Fine Arts in Prague, where he studied in the studios of Jiří Lindovský, Aleš Veselý, Michael Bielický and Milan Knížák. He then continued his studies at the Rijksakademie van beeldende kunsten in Amsterdam. In 1999, 2001 and 2003 he was nominated for the Jindřich Chalupecký Award. In recent years he has prepared solo exhibitions for the Prague galleries Kunsthalle, the DOX Centre for Contemporary Art and Rudolfinum, and abroad for Heldenreizer Contemporary in Munich, Kali Gallery in Lucerne and Ron Mandos Gallery in Amsterdam.
By now his work is known to almost everyone. Ever since his first exhibition project TO in 1996 he has been one of the leading figures of the Czech scene. The success of his work, however, does not rest on sarcastic humour and gentle exaggeration opening up serious contemporary themes alone; it grows out of a long-term effort to analyse our relationship to our surroundings, to nature and to ourselves.
In the 1990s and 2000s he won popularity above all with his kinetic sculptures and monumental installations. It would be hard to forget the subversive Appliances (1997-1998) or the philosophising Talkers (1999), metaphorical commentaries on human existence. He showed the provocateur in him when he worked with the artist David Černý on the controversial Entropa installation in 2009, and he revealed his gentler side in the exhibition Nervous Trees, which in 2017 literally swallowed up the spaces of the Rudolfinum gallery. With that grand installation of old cables, motherboards and dismantled mobile phones, seen by more than 160,000 visitors, he confirmed his position on the Czech art scene.



![[object Object]](https://cdn.livebid.cz/authors/7688.jpg?v=2)