Kristýna Šormová prochází kultury

Současný i tý minulý

Kolem ní se víří živly

V neznámé hloubce obživly

Ty abstraktní můry.

Prsty doteky v její vůli

Oloupe plody, u stromu kůry

Nekonečna skvrny vyplivly

Ve vrstvách na sebe kývly

Ty dynamické struktury.

(David Vávra)

Kristýna Šormová se věnuje abstraktní malbě, přičemž inspiraci čerpá zejména z přírody a jejích živlů, atmosfér a krajinných scenérií či různorodých struktur. Pro její malířský výraz je charakteristický především pohyb - stopy po jednotlivých dotecích štětce, ba i samotných prstech či jiných zásazích Kristýně často splývají, naráží na sebe a vytrácí se do jakéhosi nekonečně prohlubovaného dynamického prostoru. Kristýna Šormová studovala na AVU v Praze u prof. Michaela Rittsteina a prof. Vladimíra Skrepla, kde také v roce 2009 působila ve studiu Šaloun pod vedením zde hostujícího profesora Jana Merty. Zároveň absolvovala zahraniční pobyty na Belas Artes Universidad v Portu a na Academy of Arts and Design v Jeruzalémě. V roce 2013 se umístila na třetím místě v Ceně kritiky za mladou malbu. V roce 2015 obdržela cestovní stipendium Hlávkovy nadace za její účast na výstavě META PLAY v Tokiu.

• V roce 2013 se umístila na 3. místě v 6. ročníku Ceny kritiky za mladou malbu a o dva roky později obdržela cestovní stipendium Hlávkovy nadace za její účast na výstavě META PLAY v Tokiu.
   
• Z jejích samostatných výstav zmiňme například prezentaci v pražském studiu PRÁM, v galerii Pragovka, či v Galerii Jiřího Jílka v Šumperku.
   
• v roce 2024 jsme se s její tvorbou mohli setkat na samostatné pražské výstavě Sama voda v galerii HYB4. Z kolektivních výstav lze zmínit META PLAY, Praha – Tokio v Galerii kritiků, která byla následující rok realizována v Tokijském TOKI Art Space. 
•  

Výtvarný projev Kristýny Šormové nás vrací k prapůvodní esenci tvořivosti ve smyslu noření se do vlastní hluboké imaginace skrze osobní i kolektivní prožitky, vzpomínky a zkušenosti. Ve svých malbách veškerou důvěru vkládá v sílu barvy jako matérie, která sama o sobě umožňuje plnohodnotné haptické vyjádření a zároveň je schopna nést a zprostředkovat vložené poselství citlivému pozorovateli. Nekonečné monochromatické plochy na první pohled působí klidně a harmonicky, zároveň v nich ale lze vysledovat silnou dynamiku a napětí, které do něj autorka během procesu tvorby vkládá. Samotný akt tvorby je koneckonců pro Kristýnu zcela zásadní: Různorodá energie, se kterou na plátno barvy nanáší všemi možnými prostředky ruce a prsty nevyjímaje hraje stejně důležitou roli jako prvek náhody, který mezi tahy a plochy vkrádá. Jako by její obrazové kompozice neustále generovaly další pohyb a překládaly přes sebe další a další významové i emoční vrstvy. Její kresby pak fungují podobným způsobem jako mandaly v písku či otáčení paličkou v tibetské misce – zdlouhavá automatická, nicméně soustředěná aktivita jí i diváctvu pomáhá nalézat klid a vyrovnanost uprostřed zdánlivého chaosu. 

Kristýna Šormová patří k výrazným osobnostem současné abstraktní malby. V letech 2006 až 2012 studovala na Akademii výtvarných umění v ateliéru Malba III. a II a v roce 2009 působila v rámci svého studia na AVU ve studiu Šaloun pod vedením zde hostujícího profesora Jana Merty. V tomto období absolvovala zahraniční pobyty na Belas Artes Universidad v Portu (2010) a na Academy of Arts and Design v Jeruzalémě (2011). V roce 2013 se umístila na 3. místě v 6. ročníku Ceny kritiky za mladou malbu a o dva roky později obdržela cestovní stipendium Hlávkovy nadace za její účast na výstavě META PLAY v Tokiu.

Šormová aktivně vystavuje od roku 2010. Z jejích samostatných výstav zmiňme například prezentaci v pražském studiu PRÁM, v galerii Pragovka, či v Galerii Jiřího Jílka v Šumperku a v roce 2024 jsme se s její tvorbou mohli setkat na samostatné pražské výstavě Sama voda v galerii HYB4. Z kolektivních výstav lze zmínit META PLAY, Praha – Tokio v Galerii kritiků, která byla následující rok realizována v Tokijském TOKI Art Space.