Pět barevných serigrafií na papíře Munken Polar, 70 x 70 cm, volné listy, autorská kazeta, datace 2014, signováno vždy vpravo dole Petr Kvíčala 2014, vydala White Gallery spolu s Edition Lammel v létě 2014 u příležitosti výstavy Petr Kvíčala Zig Zag ve White Gallery, listy 5/33, vytiskl Archtisk Praha. 

Petr Kvíčala patří k výrazným představitelům současného českého abstraktního malířství. Ve své dlouhodobé tvorbě zkoumá možnosti ornamentu, opakování a rytmického členění obrazové plochy. Vychází z jednoduchých geometrických principů, které však rozvíjí prostřednictvím proměnlivé, ručně konstruované linie. Soubor pěti litografií Zig Zag – Collector’s Edition představuje variace na motiv lomené linie, která se v jednotlivých listech proměňuje v hustou síť geometrických tvarů. Červené pásy na světlém podkladu vytvářejí kontrastní struktury, v nichž se střídají rovnoběžné pruhy, ostré úhly a nepravidelně členěné plochy. Každý list rozvíjí odlišné uspořádání téhož principu, od volněji rozložených linií až po kompozice, v nichž se ornament téměř zcela zaplňuje a získává charakter dynamické sítě. Podstatou série je napětí mezi pravidelností a proměnou. Opakování základního motivu vytváří dojem řádu, zatímco změny směru, hustoty a vzájemného uspořádání linií narušují jeho předvídatelnost. Divákovo vnímání se pohybuje mezi jednotlivými částmi kompozice a celkovým obrazcem, který se při delším pozorování odhaluje v nových souvislostech. Kvíčala tak navazuje na svou dlouhodobou práci s ornamentem jako svébytným výtvarným jazykem, jenž propojuje geometrickou konstrukci s optickým účinkem.

Petr Kvíčala, narozený 20. dubna 1960 ve Svitavách, je uznávaný český malíř a pedagog, který se řadí mezi klíčové osobnosti české abstraktní malby. 

Jeho umělecká cesta začala na Střední průmyslové škole chemické v Brně, avšak jeho vášeň pro umění ho vedla ke změně směru, když se po vojenské službě a setkání s absolventy pražské AVU zapojil do studia na Střední škole uměleckých řemesel v Brně. Kvíčala ve své práci od 80. let 20. století prosazoval ornament jako výrazový prvek, což se stalo stěžejním pro jeho tvorbu. Jeho dílo zahrnuje abstraktní malbu, instalace a architektonické intervence, často ve spolupráci s architekty v Česku i v zahraničí.

Od poloviny 90. let se Kvíčala zaměřil na téma malířských intervencí do architektury, čímž přispěl k obohacení prostoru skrze umění. Působí také jako lektor na Fakultě výtvarných umění VUT v Brně, kde vede malířský ateliér. Jeho práce jsou zastoupeny ve veřejných i soukromých sbírkách a aktivně se účastnil i hudební scény, jak s formací Květen, tak v umělecké skupině Měkkohlaví a zakládal hudebně-performativní skupinu Florián - Skupina mlhy a skotu.

Kvíčalova tvorba je charakteristická experimentováním s ornamentálními liniemi, geometrií a integrací malby do architektonického prostoru, čímž vytváří unikátní vizuální zážitky. 

Jeho malířské intervence, jako je "Watermelon Cut - Ceiling Dance" pro Deutsche Bundesbank v Chemnitzu, ukazují na jeho schopnost spojit malbu s architekturou a přinášejí nový rozměr do vnímání umění ve veřejném prostoru.