olej na plátně

Může být nákupní taška téma pro obraz? Mohou jím být ryby, konvice na kávu nebo česnek? Leoš Suchan nás ohromil, jak umí tyto „modely“ výtvarně proměnit svou hyperrealistickou malbou. A ty detaily! Marně se snažíme rozlišit, jde-li o oleje na plátně, nebo o fotografie. K jeho obrazům se s chutí vracíme, a stále jsme se nedobrali všech jejich vrstev. Naše století má ke starým mistrům daleko, ale Leoš svou profesionální dovedností je jim na dotek. Autor je žákem Michaela Rittsteina a má za sebou množství samostatných i skupinových výstav.

Leoš Suchan, umělec spojující abstraktní umění s hyperrealismem, vytváří novou realitu spojením těchto zdánlivě protichůdných přístupů. Zatímco abstraktní umění čerpá inspiraci z mimoevropských kultur a vyjadřuje se prostřednictvím vizuálního jazyka tvarů, forem, barev a linek, hyperrealismus se zaměřuje na detailní zobrazení reality.

Leošova díla zachovávají známé náměty, jako jsou příroda, artefakty a každodenní činnosti. Přestože vytváří experimentální a ultramoderní obrazy, pracuje tradiční olejomalbou, čímž přidává nádech neobyčejnosti k svým dílům.

Hyperrealismus klade důraz na precizní detaily, kdy je vše malováno s věrností a pečlivostí. Příkladem může být obraz Alobal IV, který skvěle ilustruje Leošovu schopnost podat věrnost detailům. I když některá díla mohou na první pohled působit abstraktně, jejich interpretace se může měnit podle pohledu pozorovatele. Například obraz Z vlaku II, inspirovaný fotografií z cesty vlakem, může na první pohled působit abstraktně, ale ve skutečnosti zachycuje okamžik reality, který lze zažít během cestování vlakem. Leoš tak spojuje zdánlivě odlišné umělecké přístupy a vytváří fascinující a víceznačná díla.